此行南下杭城，采访对象为王澍，可在整个采访过程中陆文宇就如同王澍的影子，无处不在。
    
    “她是我的导师，在没有遇到她的时候，很多人都认为我是出家做和尚的命。”王澍从6岁就表现出了“嚼得菜根，做得大事”的苦行僧特质——不吃肉。直到遇到陆文宇。
    
    “我们属于互补型的夫妻。”陆文宇看着王澍手牵着4岁的儿子在前边走，颇为自豪地说。
    
    饭桌前，王澍旁边坐着比他“小一号”的“克隆儿”，头型、眉眼、表情都酷似。
    
    这孩子乳名：“斗拱”。是王澍、陆文宇夫妇合作的最杰出作品。孩子名字或多或少地表达着父母的某种思想，或寄托着他们的某种愿望。
    
    “斗拱”是中国古代建筑中主要的构件，它在某种程度上成了中国古代建筑的象征。
    
    它常用于柱顶、额枋和屋檐或构架间。横向和纵向的水平构件为“拱”；位于拱之间，负责承托连接各层拱的方形构件为“斗”。
    
    假设我们不知道王、陆二人是什么职业，但只要稍微有些建筑常识的人就能从他们孩子的乳名“斗拱”中获取足够的信息，进而可轻而易举地宽泛推断出父母的行当。 

    "我们不是设计一个房子，而是要建造一个世界”
    
    王澍有多重身份：建筑师、教授、艺术家。但无论以何种身份出现，建筑都是他谈论的核心。
    
    在所谓人类文明超速发展的今天，疲于奔命的人们却往往忽略了生活的基本元素——居住的自然性与和谐性。
     
    对此，王澍却始终清醒着：“我们不是设计一个房子，而是要建造一个世界。只有植物、动物、河流、湖泊与人和谐共生才能称为一个美丽的世界。”
    
    杭城西南象山脚下，中国美术学院象山校区门口黄灿灿的向日葵，见证了纷至沓来参观王澍所造世界的人数。
     
    “这座校园的设计不仅关乎建筑本身，更是开启了对当下中国建筑设计与建造方式深思熟虑的一种转变。这首先在于一座规模庞大的校园与一座不大的山的共存，因为那山是先在的。”
    
    整个象山校区，建筑占一半，自然景观占一半。建筑群随山体扭转、断裂，兼顾着可变性和整体性。建筑的底层使用了龙井茶园石坎的干砌石建造法，像土地里生长出的竹笋般带有土壤的气息。
    
    一味模仿的建筑，是无论如何也嗅不出这般味道来的。
    
    杭州中国美术学院门前的南山路，该是一个象征。自从政府打算复制那个海派城市的一条街道开始，呼啸的汽车喇叭声便取代了老鸹的鸣叫。
    
    原本质朴的房子都变成了西式酒吧或土洋结合的茶馆。怎奈家家门庭冷落，有的酒家为了吸引顾客，便请人在门前拉起了小提琴，只可惜再悠扬的曲子，也没拴住游人的脚步。他们不领情地直奔那个土生土长的河坊街。也只有那里的一小片老房子，还能依稀让这些四海客找到些许杭城味道。
    
    阳光透过四层高的原色杉木板，静落在我的脚下。
    
    拨开镇上铁匠锻造的古朴风钩、插销，推开杉板，一院修竹惊现眼前。竹之气息，期以育人。湖光山色中的我恍然醒悟，此为校堂之所。
    
    放眼望去，满眼的青山翠色，一行白鹭直冲云天。
    
    移步换景：正如许江院长对联所描绘——孤山、南山、象山，山连山，山山承传，一山胜似一山岚；视院、传院、础院，院携院，院院相通，一院更比一院强。
    
    传统中国山水绘画的“三远”法透视学和传统造园术中“大”与“小”间的辩证尺度被自觉转化，超尺度的门和与人等高的门突然并置，如范宽山水立轴的超尺度的门和真山相叠，一系列类似做法瓦解了建筑尺度的固定范式，也使一群建筑具有了复杂的玄思意味。
    
    这得益于王澍的绘画天赋。他在和儿子现在一般大的时候，便开始了行为艺术——在墙上画人，画他眼里的世界。再大一点，被拉提琴的父亲告之五音不全之后，更是画得着了迷。
    
    关合杉木板，漫步到通往象山的桥上。举目蓝天白鹭，俯瞰三面禾田，池塘，水草、蜻蜓，坡地、玉米、麻雀。何谓人间？何谓天堂？
    
    拾阶而下，4岁的斗拱跑在最前边。等我们追上他，发现孩子脸上好像被蚊子叮出了红疙瘩。
    
    我想取出包里背的风油精给斗拱抹上，王澍却说：“没关系，应该让孩子逐渐适应与自然的亲密接触。”
    
    在王家，每当发现蜘蛛，陆要将其歼灭，而王总是将其救下，休戚与共。
    
    也许，王澍这个看似奢侈的“要适应与自然亲密接触”的提法，并非只适用于眼前的这个孩子。推而广之，适用于天下所有“叶公好龙”者。
    
    “我不是一个唯美主义者。透过这个角落，我们可以看到不可逃避的现实就在眼前”
    
    路遇三个前来参观的浙大学生。“原来你就是王澍老师，”当他们知道近在眼前的就是此园的设计者时，现出一脸的惊喜。
    
    其中一个女生问道：“为什么用黑瓦为屋顶？”
    
    “你在屋里就知道了，夏天屋里不用开空调，既节能，也省成本。”王答。
    
    纵览而整个象山校区的建筑，片片鳞瓦，铺陈栉比；重重密檐，错落有致。有谁会相信这300万块不同年代的旧砖弃瓦，都是从华东各省的拆房现场收集而来呢？
    
    “这么好的东西怎么就成垃圾了？”在新型材料不断涌现的建筑市场，这些本已被别人遗弃的东西，成了王澍眼中的宝贝。
    
    据说，就因王大肆收购的举动，竟闹得华东的旧砖弃瓦身价飞涨。
    
    还不仅是简单的黑瓦，青砖、竹胶版、竹坯子、沙石灰……这些平常朴素的建筑材料在整个校区里随处可见。
     
    也正是这些质朴的材料丰富了王与众不同的建筑营造观。王澍总是从一种本土人文意识出发，以扎根于土地为选材原则，以选材推论结构与构造。将“仍在当地广泛使用，对自然环境长期影响小，且为大规模专业设计和施工方式所抛弃”的民间手工建造材料和做法为选用标准，以将民间做法和专业施工有效结合并能大规模推广为研究目标。
    
    即将走出象山校区，心中有些不舍。
    
    蓦然回望，灿烂的向日葵与白墙黑瓦间的转角处，竟有一处暗粉红色建筑突兀了出来。若浑然一体的楼水山色画卷中的败笔般扎人眼目。
    
    虽然不难推测出那个建筑曾经是怎样的光鲜亮丽，但眼下……这仿佛这已成为了现在无根建筑的一种通病，越是耀人眼的东西越是经不起岁月打磨。
    
    “这是我故意留的。”王澍的解释让我越发不解。“我不是一个唯美主义者。透过这个角落，我们可以看到不可逃避的现实就在眼前。”
    
    陆文宇去发动车。
    
    “这么大的工程都是陆老师在管理，没有她，我简直不敢想像自己该是怎样的焦头烂额。”
    
    思想总“跑偏”的王澍，被陆文宇断为“不适合开车的人”。所以去哪，王都心安理得地让陆文宇开车拉着他。
    
    “我热爱朴素平静的生活，我注重的是建筑的业余性、非专业性和基本性”
    
    车子行驶到钱江三桥时，我远远地看见了那个勾起很多人好奇心的能家家都长树的高楼——钱江时代，这也是王澍与开发商仅有的一次合作项目。
    
    六幢近100米高的住宅，800住户。用200余个二层楼高的院子叠砌起来，结构如